Oscars 2015 | Favoritos de las principales categorías. [Actualización]

Finalmente llegó la hora de la verdad, es 22 de febrero, y hoy en la noche son las premiaciones a los Oscars. Ya hemos tirado todas las cartas en este blog, con las reseñas de la mayor parte de los nominados este año (Dios no quiso que tuviese más tiempo), y ya es tiempo de poner a nuestros favoritos (es ahora o nunca la verdad).

[Actualización 23. Febrero]

Bueno, ya que se han revelado los reales ganadores de este año, lo adosaré a esta misma entrada. Podrán darse cuenta que ganaron 4/6 de mis favoritos asi que me siento muy contenta. Si bien no ganó la película en la categoría que yo quería, fue una de las más premiadas de la noche, asi que en definitiva fue una gran noche.

1. "Boyhood" (Richard Linklater)   | revew   8/10

2. "The Imitation Game" (Morten Tyldum)  | revew  7/10

3. "Birdman" (Alejandro González Iñárritu) | revew  8'5/10    |  GANADOR OFICIAL

4. "La teoría del todo" (James Marsh)  |  revew  9/10

5. "The Grand Budapest Hotel" (Wes Anderson),  | revew  9/10

6. "Whiplash" (Damien Chazelle) | revew  8'5/10

7. "Selma" (Ava DuVernay) | revew  8'5/10

8. "American Sniper" (Clint Eastwood) | revew  6/10

Aún cuando hay un empate en cuanto a puntuación entre La teoría del Todo y El gran Hotel Budapest tomaré la decisión de abanderarme con sólo uno.  El favorito en Panquequelife será por esta vez, El gran Hotel Budapest por ser la película que más me gustó en la mayor cantidad de aspectos: la interpretación, trama, maquillaje, fotografía, música y final del film fueron increiblemente originales y por tanto, creo que merece ser la mejor del año.

1. Alejandro G Iñárritu (Birdman)     |  GANADOR OFICIAL

2. Richard Linklater (Boyhood)
3. Wes Anderson (El gran hotel Budapest)
4. Bennett Miller (Foxcatcher)   | revew (programada: 26/02/15)
5. Morten Tyldum (The imitation game)

En esta categoría es en lo que me considero más débil, ya que reconozco mi poco conocimiento respecto del real trabajo de un director de cine. Aún cuándo sé que - metafóricamente hablando - es como el capitán que dirige el barco, hay muchos aspectos que seguramente paso por alto en esta descripción. Por esto, humildemente mi favorito será quién hizo la mejor película para mi, ya que al fin y al cabo, fue con el buen gusto de Wes Anderson el que más disfruté. 

1. Michael Keaton (Birdman)

2. Eddie Redmayne (La teoría del todo)    |  GANADOR OFICIAL
3. Steve Carell (Foxcatcher)
4. Benedict Cumberbatch (The Imitation Game)
5. Bradley Cooper  (El Francotirador)

Mi favorito en esta categoría es, sin lugar a dudas, Eddie Redmayne. Aún cuando sé que es el más joven (sólo 33 años) nominado a esta categoría, y para peor compite contra el gran Steve y el renacido Keaton, su trabajo personificando al físico Stephen Hawking fue para mi el más admirable, por lo que esta vez diré con bastante convicción ¡Go Eddie!

1. Marion Cotillard (Dos días y una noche)  | revew

2. Felicity Jones (La teoría del todo)
3. Julianne Moore (Siempre Alice) | revew    |  GANADOR OFICIAL
4. Rosamund Pike (Perdida)  | revew
5. Reese Witherspoon (Alma salvaje)  | revew

En esta categoría estuve flojísima. Alcancé a ver sólo, Siempre Alice y La teoría del Todo, asi que no engañaré a nadie: voy a hacerlo por descarte (perdón, perdón). Reese nunca me ha gustado, a Rosamund nunca la he visto como protagonista, a Felicity no la vi como para un Oscar y sólo quedo con las ganas de haber visto la peli de Marion. Por eso, espero que gane Julianne Moore, siempre me ha gustado pero me encantó por sobre todo su actuación en Siempre Alice.    

1. J.K. Simmons (Whiplash)    |  GANADOR OFICIAL

2. Edward Norton (Birdman)
3. Ethan Hawke (Boyhood)
4. Mark Ruffalo (Foxcatcher)
5. Robert Duvall (El juez) | revew

Lamentablemente, no alcancé a ver El Juez dentro de las películas que nombra esta categoría. Aún así, si debo escoger entre las que quedan, creo que J.K. Simmons fue quién hizo el mejor trabajo interpretando al aterrador Terence y no creo que haya mayor discusión al respecto (Mark Ruffalo le continúa en mi opinión, que estuvo increible también en Foxcatcher). 

1. Patricia Arquette (Boyhood)    |  GANADOR OFICIAL

2. Emma Stone (Birdman)
3. Keira Knightley (The imitation game)
4. Meryl Streep (Into the woods) | revew
5. Laura Dern (Alma salvaje)

Ya saben entonces, que de estas, me juego entre las tres nominadas a mejor película, pero no creo que haya mucha diferencia porque desde que vi a Patricia Arquette en Boyhood supe que ella sería mi preferida. Su interpretación como la madre siempre trabajadora, madurando a medida que le pasaba la vida, fue increible.

Todo el resto de Nominaciones.

HABLA NO INGLESA

1. Relatos Salvajes (Argentina) de Damián Szifrón   | revew
2. Leviatán’(Rusia) de Andrey Zvyagintsev   | revew
3. Ida (Polonia) de Pawel Pawlikowski   | revew     |  GANADOR OFICIAL
4. Timbuktu (Mauritania) de Abderrahmane Sissako   | revew
5. Tangerines (Estonia) de Zaza Urishadze   | revew

GUION ORIGINAL

1. Boyhood
2. Birdman  |  GANADOR OFICIAL
3. Foxcatcher
4. El gran hotel Budapest
5. Nightgrawler    | revew

GUION ADAPTADO

1. El francotirador
2. The Imitation Game  |  GANADOR OFICIAL
3. Puro vicio    | revew
4. La teoría del todo
5. Whiplash

MONTAJE

1. El francotirador
2. Boyhood
3. El gran hotel Budapest
4. The Imitation Game
5. Whiplash    |  GANADOR OFICIAL

FOTOGRAFÍA

1. Birdman   |  GANADOR OFICIAL
2. El gran hotel Budapest
3. Ida
4. Mr. Turner    | revew
5. Invencible   | revew

BANDA SONORA

1. The imitation Game
2. El gran hotel Budapest    |  GANADOR OFICIAL
3. Interestellar   | revew
4. La teoría del todo
5. Mr. Turner

CANCIÓN

1. “Everything is awesome” de ‘La LEGO película’    | revew
2. “Lost Stars” de ‘Begin Again’   | revew
3. “Glory” de ‘Selma’        |  GANADOR OFICIAL
4. “Grategful” de ‘Beyond the Lights’   | revew
5. “I’m not gonna miss you” de ‘Glen Campbell: I’ll Be Me’   | revew

DIRECCIÓN DE ARTE

1. The imitation game
2. Interstellar
3. Into the Woods
4. El gran hotel Budapest     |  GANADOR OFICIAL
5. Mr. Turner

VESTUARIO

1. Into the Woods
2. El gran hotel Budapest     |  GANADOR OFICIAL
3. Maléfica   | revew
4. Mr. Turner
5. Puro vicio

MAQUILLAJE

1. Foxcatcher
2. El gran hotel Budapest     |  GANADOR OFICIAL
3. Guardianes de la galaxia    | revew

EDICIÓN DE SONIDO (EFECTOS SONOROS)

1. El francotirador    |  GANADOR OFICIAL
2. Birdman
3. El Hobbit   | revew
4. Interestellar
5. Invencible

MEZCLA DE SONIDO (SONIDO)

1. El francotirador
2. Birdman
3. Interstellar
4. Invencible
5. Whiplash    |  GANADOR OFICIAL

EFECTOS ESPECIALES

1. Capitán América: El soldado de invierno   | revew
2. El amanecer del planeta de los simios   | revew
3. Guardianes de la galaxia
4. Interstellar    |  GANADOR OFICIAL
5. X-Men: Días del futuro pasado   | revew

LARGOMETRAJE DE ANIMACIÓN

1. Big Hero 6    | revew    |  GANADOR OFICIAL
2. Lox Boxtrolls   | revew 
3. Cómo entrenar a tu dragón 2   | revew
4. Songs of the Sea   | revew
5. El cuento de la princesa Kaguya   | revew

LARGOMETRAJE DOCUMENTAL

1. Citizenfour    | revew   |  GANADOR OFICIAL
2. Finding Vivian Maier   | revew
3. Last Days in Vietnam   | revew
4. la sal de la Tierra   | revew
5. Virunga   | revew

 CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN

1. Panorama general   | revew
2. The Dam Keeper   | revew
3. Una sola vida   | revew
4. Buenas migas (Feast)     | revew |  GANADOR OFICIAL
5. Yo y mi bicicleta   | revew

CORTOMETRAJE DOCUMENTAL

1. Crisis Hotline: Veterans Press 1     | revew  |  GANADOR OFICIAL
2. Joanna   | revew
3. Our Curse   | revew
4. La parka   | revew
5. White Earth   | revew

CORTOMETRAJE DE FICCIÓN

1. Aya   | revew
2. Boogaloo y Graham   | revew
3. La lámpara de mantequila de yak   | revew
4. Parvaneh   | revew
5. La llamada    | revew  |  GANADOR OFICIAL

Reseña #32: After (Anna Todd)

After (#1 Saga After) 

Autor: Anna Todd

  Publicación: 2014 || Idioma: Español Páginas: 592 Género:  Adulto Joven, Romance.

"El fenómeno juvenil del 2014. AFTER: la historia de un amor infinito. Tessa Young se enfrenta a su primer año en la universidad. Acostumbrada a una vida estable y ordenada, su mundo cambia cuando conoce a Hardin, el chico malo por excelencia, con tatuajes y de mala vida. La inocencia, el despertar a la vida, el descubrimiento del sexo... un amor infinito, dos polos opuestos hechos el uno para el otro. «After es una auténtica montaña rusa.» The New York Times".

Anna Todd es una escritora primeriza que vive en Austin con su marido, con quien, batiendo todas las estadísticas, se casó un mes después de graduarse. Durante los tres despliegues que él hizo en Irak, ella realizó diversos y curiosos trabajos, desde vender maquillaje hasta atender en el mostrador de Hacienda. Anna siempre ha sido una ávida lectora amante de las boy bands y los romances, así que ahora que ha encontrado una forma de combinar todas sus aficiones es feliz viviendo en un sueño hecho realidad. Anna Todd (@Imaginator1D). Se ha convertido en todo un referente para las lectoras y cientos de seguidoras han publicado cartas de agradecimiento por haber escrito la historia de Hardin y Tessa.

Esta reseña no contiene spoilersy de hacerlo son debidamente avisados. 

Peligro: Lectora enojada.

"1000 millones de impactos. 11 millones de "me gusta". 5 millones de comentarios."

Así publicitaban este libro antes que me decidiera a leerlo. "Será buena idea" me dije. Pero no sabía que estaba cometiendo el mayor error de mis lecturas de enero: Preferir After antes que Fangirl (muere un gatito cada vez que alguien toma esas decisiones). Ahora mismo, me dispongo a contarles el horror por el que tuve que pasar leyendo este "fenómeno wattpad"  basado en uno de los chicos de 1Direction (para la que no sabía este libro nació de un fanfic creado por la autora, inspirado en Harry Styles).

El libro empieza con Tessa de narradora (Si, se atrevieron a escoger el mismo nombre de mi querida Tessa Gray), contándonos que tiene 18 años y empezará la universidad en pocos días. Gracias a todo el tiempo que pasó estudiado (toda su vida según sus propias palabras) ingresó a la universidad que su madre deseaba para ella (UWC), por lo que todo parece ir viento en popa. Su novio Noah, un chico tranquilo y comprensivo, la quiere mucho y junto a su madre la acompañan a conocer la que será su nueva residencia en la universidad.

Para su sorpresa, su compañera Steph no es como ella se lo esperaba, tiene piercing y tatuajes y se sorprende mucho (¿A estas alturas a alguien eso le sigue impresionando tanto? Pero, pasemos eso por alto...) pero al ver su personalidad amable, se relaja. Junto a ella, un chico (Hardin/ Harry Styles) con cara de pocos amigos e igual de tatuado y perforado, la mira con desdén (si, todos sabemos cómo va a terminar eso). Hasta aquí, yo me dije "bien", ya sabía que explotarían el vulgar tema de chica nerd y tipo rudo, pero aunque parecía algo simple el argumento, en mi inocencia seguía pensando que podría terminar en algo bueno. Ya se imaginarán lo que continúa: En unos momentos empezará la tragedia.

En poco tiempo podemos darnos cuenta de cuál es la personalidad de Tessa Young, que - describiéndola de la forma menos despectiva posible - deja mucho mucho MUCHO que desear.
Desde que acepta ir a las fiestas de la fraternidad con Steph (algo así como un día después de llegar a la universidad) comienza con las frasecitas que hace que me arranque los pelos de la cabeza:

No tengo idea de lo que estoy haciendo. 

Sé que está mal pero no puedo detenerme.

Y si crees que eventualmente ella cambia, pues no te hagas ilusiones, Tessa es el personaje más monótono de todo el libro. Pero como la lista de enseñanzas negativas que deja es tan larga, resumí las 3 cosas que más me molestaron:

1) Engaña a su novio prácticamente la mitad del libro. Así es, al pobre Noah le pone los cuernos a diestra y siniestra, porque esta chica no quiere perder ni pan ni pedazo, si no le resulta con Hardin, tiene un plan de resguardo. Y si lo hubiese hecho derechamente, admitiendo lo que hacía, no me hubiera pateado tanto, pero es que intentaba ser la victima tipo cervatillo-herido y eso era lo que me ponía furia. Además de tener el descaro de enojarse con el resto cuando todas sus mentiras salen a la luz ¿Será zorr...?, y claro que no faltó el No tengo idea de lo que estoy haciendo.

"Hardin y tú...¿Hardin y tú os estáis acostando? —¡No! ¡Qué va! No nos estamos acostando —le digo. «¿Nos estamos acostando?» No, sólo nos hemos besado... dos veces. Y él me ha quitado la blusa, y yo estaba básicamente montándolo, pero no nos estamos acostando, en el sentido estricto de la palabra—. Tengo novio, ¿recuerdas?".

[Tessa, una semana después de empezar la universidad... *ejem* ZORRA]

2) Comportarse como una niña de 12 años. Prácticamente no puede solucionar sus problemas sin llorar un poco antes, cómo si eso fuese a solucionarle mágicamente la vida. Siempre se deja llevar por el sexo antes de preferir solucionar sus problemas. Y TIENE 18 AÑOS POR DIOS!. Actúa como cría, pero a decir verdad, con la personalidad absorbente y posesiva de Hardin, hacían la pareja perfecta de amor disfuncional.

"—¿ Qué es lo que tienes que decirme, Tessa? (...) — Nada, lo que ya sabes, que he pasado la noche en casa de Hardin y Landon — Miento (...). Sé que todo está perdido. Sé que ya no tiene sentido ocultarlo, y me echo a llorar".

[¿Han visto ese programa que dan en la tele... Cheaters? 

Bueno, yo me imaginaba al conductor saliendo de la nada y preguntándole a Tessa... 

¿Sabes que engañar es malo? *Agarra las popcorn*]

3) Explotar su complejo de inferioridad. Ya lo he dicho, no es lindo el "yo no soy tan linda, entonces me conformo", que en este caso era un "lo acepto": A Tessa deberíamos hacerle un altar. Ella es la patrona de los aceptadores. Yo podría jurar que si el chico le pegaba se hubiese echado a llorar y lo hubiera aceptado a la semana.

"Sus palabras me detienen. Este hombre horrible, ebrio y grosero acaba de decir que me necesita, y por alguna razón ha sonado como poesía para mis oídos".

[WHATT?... Esto es enserio?... dónde están las cámaras? ]

Y Tessa no esta sola en este juego, también está el famoso Hardin. Así es, tuve que soportar alguna de las frases más épicamente machistas que he leído en mucho tiempo y por las cuales estuve a punto de lanzar este libro a la basura. Hardin es el personaje masculino más lunático que he tenido que leer, es el tipo de hombres que manipulan constantemente las emociones de las mujeres débiles (como Tessa-la-que-se-cree-grande), es físicamente apuesto y eso debe ser suficiente como para pasar por alto que tiene un problema serio con la ira y el alcohol, el cual Tessa, que tiene el típico instalove por el tipo, intenta justificarlo todo el tiempo porque tuvo un pasado triste y un padre alcohólico (pobrecito, vamos a hacer de los hombres con problemas nuestros retos personales y dejemos que ellos nos traten como basura, porque tienen problemas */ fin del sarcasmo).


La rabia con este libro no termina ahí. Además de tener que soportar estos tan atormentados -y sicológicamente enfermos - personajes, hay que tragarse un libro con casi 600 hojas que tiene una dinámica que no da para más de 50. Siempre está el mismo patrón: Se pelean, ella llora (les juro que llora CADA VEZ, de lo más frustrante) y él le pega a algo/alguien o se emborracha, luego "intentan solucionarlo" ¿Y cuál es su solución?: El sexo!. Y voilá. Todo el circulo vicioso empieza otra vez.

NOTICIA DE ÚLTIMO MINUTO SEÑORITAS: EL SEXO NO SOLUCIONA LAS RELACIONES DISFUNCIONALES.

Y adivinen de qué libro encontré un montón de coincidencias: 50 SOG! ¿Sorprendidas? Yo no.

Y así podría seguir eternamente, pero creo que ya entendieron mi punto. Fue una pérdida de tiempo y dinero (lo que más siento es el dinero), pero se me pasó un poco la rabia ahora que pude despotricar con ustedes. Si no lo han leído y aún así tienen ganas de hacerlo, pues léanlo por Wattpad, pero no haga tal de comprarse el libro, y si lo hace, pues ya está advertida.

[Para mi yo del pasado que decidió comprar este libro] 

La razón por la que le puse un 1.5/5 y no un 0, fue porque de vez en cuando un secundario me sacaba de mi mala leche, además que después de las 100 hojas ya como que te da risa las idioteces que tienes que leer y por último el final estuvo bastante decente para el resto de toda la charlatanería.     

"En resumen un libro que fue una absoluta pérdida de tiempo y dinero. Una trama insufrible, retorcida y amoldada en torno a personajes débiles y poco convincentes, un intento de querer estirar una historia que no daba para más que unas cuantas páginas. Probablemente este sea el debut y despedida para mi con esta escritora"

Reseña Manga #15: Doushitemo Furetakunai (Not Touching at all)

Nombres: どうしても触れたくない (Not Touching at all)    

Mangaka: Yoneda Kou 

Género:  Drama, Romance, Shounen Ai, Yaoi. Publicación: 2008 || Volumenes: 01 || Capítulos: 11    Disponible en: Manga. (Completo) 

" En el primer día del nuevo trabajo de Shima, conoció a un hombre con una resaca en el ascensor. Ese fue su primer encuentro con su nuevo jefe, Togawa. Aunque Togawa parecía grosero y burdo, Shima pudo ver la bondad debajo de su fachada rugosa. Ambos hombres albergaban un pasado doloroso, pero a diferencia de Togawa, que fue abierto con sus sentimientos, Shima parecía incapaz de seguir adelante. ¿Qué traerán estos incómodos sentimientos? ".

Cuando era más joven (no tengo tantos años, pero igual), recuerdo que me daba mucha vergüenza/rechazo decirle a la gente las cosas que me gustaban y me disgustaban. Probablemente esa sea la principal razón por la comencé este blog: Para expresarme libremente. Ustedes ahora se preguntarán por qué les digo esto: la sencilla razón es que les traigo un manga con una temática que quizá no sea del gusto filosófico-religioso de algunos de mis lectores (no lo sé la verdad) y corresponde al género yaoi, que en simple español es igual a homosexual. 

Así que dicho esto, al que le parezca seguir leyendo, un abrazo de mi parte y al que no, pues igual cariños pero mejor sigan de largo con esta reseña.

   A decir verdad, cuando comencé este manga le tenía lo que era 0 fe. Hace poco quise incursionar en este género (porque el romance si es mujeres/hombres, hombres/hombres, mujeres/mujeres a mi me da igual) pero me lleve una horrenda sorpresa al leer Elektel Delusion un manga que tenía una especie de trama adolescente-sin sentido y con mucho, mucho, MUCHO porno gay. Eso me generó la amarga idea de que todo el yaoi debía ser igual (sin sentido) y aborté misión. Poco después un gran amigo me recomendó Doushitemo Furetakunai y me prometió que no habría más decepciones. Y así fue.

La trama de este manga es lo que más voy a destacar en esta oportunidad. Yoneda Kou tiene un don para crear buenas historias, lo digo enserio, y ahora, después de haberme leído casi todos sus mangas que puedo decirlo con propiedad. No hay uno solo de sus trabajos que me haya decepcionado y por eso se ha transformado en poco tiempo en una de mis favoritas.

Gracias sensei!

En esta oportunidad, el argumento gira en torno a Shima y Togawa. Shima, es un chico por sobre todo, discreto, que odia los vicios (no fuma ni bebe), es algo antisocial y que llega a una nueva empresa luego de haber terminado una tormentosa relación con uno de sus ex-compañeros de trabajo, que a diferencia de él, nunca pudo reconocer su homosexualidad. Togawa es su nuevo jefe, un tipo un poco más grande que él (en porte y edad) y que tiene una personalidad bastante opuesta, es alegre y fuma bastante (suele además llegar con resaca a trabajar) pero aún así desde un comienzo intenta hablar y compartir con Shima, a pesar de las constantes negativas de este último.

Una noche, incapaz de seguir esquivándolo, Shima acepta acompañarlo a cenar. Ambos conversan un poco y por alguna razón - que no es capaz de explicar completamente el mismo involucrado - Togawa besa a Shima camino a tomar el metro tren (recuerdo que dice "I went with the flow" que es cuando decimos algo como "Me dejé llevar" y parece una forma tan hermosamente casual en ese momento) . Desde ese momento inicia un complejo - y muchas veces doloroso - romance entre ellos, en los que deben descubrir los oscuros pasados de ambos, sus miedos y debilidades, en un camino que puede llevarlos a escribir el más hermoso de los romances o el más fatal de los desenlaces.

No les voy a mentir, si van a ver escenas de ellos acostándose y teniendo sexo. Pero no es para nada lo grotesco que yo vi antes (en esa terrible experiencia que les conté), y no me refiero sólo a que visualmente no es grotesco (de hecho, hay muchas que no son explícitas, sino intuitivas y no duran más de una página) sino que no son lanzadas sin una razón de por medio, y eso es por lo que me levanto y aplaudo a Yoneda-san.  

Los personajes son Shima y Togawa, más o menos como se los he descrito anteriormente. Shima, es un chico muy reservado, se nota porque trata a todo el mundo con todos los honoríficos que utilizan los japoneses (incluso al mismo Togawa le parecía extraño), tiene 26 años y trabaja en el sector de computación de la empresa y Togawa, que trabaja como su supervisor, es mayor (si mal no recuerdo bordea los 30) y su personalidad es mucho más liviana, es alegre y simpático, además de que le encanta meterse con Shima y casi siempre lleva un cigarrillo en los labios. Aún así, pronto sabremos que esta no es más que una fachada para esconder un pasado terrible y crudo (que a mi me dolió mucho cuando lo supe).

Los personajes secundarios son sus compañeros de trabajo (aunque se sabe muy poco de ellos) que son Takada (un chico con pecas) y Onoda, un chico de lentes que servirá de nexo en algunas ocasiones (ya que es amigo de los dos) para que ellos logren conocerse (además que tiene un Spin-Off muy bueno también).

El dibujo es bastante bonito a mi parecer. Es único y original, y luego de ver un par de mangas de la autora, ya puedes distinguirlo donde sea. En general el ambiente es algo oscuro y la artista gusta de personajes maduros (sobre 25/30) y su dibujo refleja precisamente eso, es por esto que creo usa lineas gruesas y un ambiente más simple. El drama se refleja realmente en sus dibujos y aún cuando deja espacios para algún toque cómico, es una maestra en dar los ambientes más cargados de sentimentalismo.
Respecto del Anime, este manga no tiene anime/ovas.

Y para que se preparen - sicológica, espiritual y físicamente - probablemente reseñaré más de ella.

"En resumen, un manga increible, con una trama bastante dramática pero a la vez llena de pasión y sentimientos. Personajes que dan ganas de conocer a fondo y un dibujo que pega justo en el clavo a la hora de reflejar la historia que más me ha llegado de este género".

TOMAS:

  

Cinema Lovers #22: Birdman (La inesperada virtud de la ignorancia)

       

    Nombre: Birdman (La inesperada virtud de la ignorancia) || Director: Alejandro González   Género: Biopic, Drama || Protagonistas: Michael Keaton, Edward Norton, Emma Stone, Naomi Watts, Andrea Riseborough, Amy Ryan, Zach Galifianakis  ||  Año Estreno: 2014    Duración: 119 min || País: EEUU

"Un actor (Keaton), famoso por interpretar a un superhéroe icónico, lucha para montar una obra de Broadway. En los días previos a la noche de apertura, se enfrenta a su ego y trata de recuperar a su familia, su carrera, y a él mismo. La trama de la obra que monta dentro de la película es una adaptación de What We Talk About When We Talk About Love de Raymond Carver.".

Esta opinión no tiene spoilers, y de contenerlos, son debidamente avisados.

La inesperada virtud de la ignorancia o Birdman, es la última película que reseño en este blog que esté nominada a Mejor Película en los Oscars 2015. (Para ver las reseñas del resto de películas pueden pinchar aquí.). Según el mundo de la farándula, sería la favorita este año y creo que inconscientemente fue la razón por la que la dejé para el final, este film basado en What We Talk About When We Talk About Love de Raymond Carver parecía ser el manjar de una gran mayoría de críticos.

En esta ocasión, la trama, una tragicomedia con un toque de humor negro, trata sobre Riggan Thomson, un actor a punto de lanzar una obra en Broadway. Su mayor temor es, sin embargo, no volver a triunfar como actor, recordando épocas pasadas en que Hollywood le abría los brazos a su personaje Birdman, un héroe alado del que no le queda más que un cartel de cine. Su mayor lucha es, en consecuencia, consigo mismo, y es él el encargado de hacerle aterrizar a su propio ego - representado físicamente como Birdman - y quién no hace más que recordarle continuamente la gloria de un pasado que ya no es más.

Además, en medio de la atormentada y caótica lucha de Riggan, se desarrolla conjuntamente la sub-trama del teatro tras bambalinas. Un lugar lleno de sentimientos a flor de piel: drama, disputas, sexo, humor y desesperación en cada uno de los miembros del reparto. Entre ellos, resaltan las caras de Emma Stone (Spiderman) como la hija siempre insatisfecha de Riggan, Edward Norton (El Club de la Pelea) que interpreta a Mike, un hombre que sólo se siente plenamente real cuando está en escena y Zach Galifianakis (Qué pasó ayer) su siempre fiel amigo, además de ser su abogado.

   "Niñatos arrogantes, caprichosos y egoístas, complacidos por su carencia de formación, de preparación y de intención para hacer arte. Intercambiándose premios por dibujos animados y pornografía, midiendo su calidad por la taquilla"

Lo interesante de Michael Keaton haciendo el papel de Riggan, es que parece haber encontrado en él, parte de su propia vida. Keaton, más de 20 años atrás, protagonizó a Batman, y luego de eso, no se le vio en una película 'decentes' desde el 92', tras filmar Batman Regresa, (sé que hizo algunas voces de peliculas animadas, pero eso no cuenta), que coincidentemente es la misma fecha en que Riggan (su personaje) filmó por última vez Birdman. La crítica que hace a este puñado de actores que encarnan héroes y son lanzados rápidamente al estrellato (el tío Robert Downey Jr sale nombrado si mal no recuerdo) se mezcla con su terror por perder lo que queda de su carrera, parece tocarle la fibra más sensible al actor, y quizá - solo quizá - haya logrado sacar la insolente, violenta y dinámica interpretación desde sus propios pensamientos. 

El otro que logra dar con los toques actorales (o actoriles?) vitales del film es Edward Norton. Su interpretación como Mike, es pura, viceral, aterradora a veces, pero deja entre ver un poco más de la esquizofrenia necesaria a la hora de hacer un trabajo tan único como es la interpretación en vivo (y que, según dicen, satisface mucho más que el rodaje editado). Su personaje es, sin duda, de los que más me gustaron en esta película. Junto con él, el irreconocible Zach (Que creo bajó todos los kilos que subió Cooper... Y más) no se queda atrás, y como nota personal, anteriormente no había logrado congeniar con muchas de sus películas, pero creo que en este papel simplemente acertó y hay algo que le da mucha originalidad a toda su interpretación. Hay otros actores de los que podría hablar, pero sólo me detendré a decir que Emma Stone lo hizo bastante bien, pero no creo que para ganar su nominación al Oscar este año, creo que aún falta para que sea su momento.    

Es además, la forma en que se presentan las escenas, lo que parece que nos adentrara aún más en la vida Brodwariana (Muere alguien de La Real Academia cada vez que invento estas palabras). La cámara siguiendo constantemente - y muy de cerca - a todos los actores, es lo que recuerda a una obra en vivo y clama por nosotros los espectadores. Los cortes de escenas son mínimos (sigue a un personaje, luego a otro), y la música - una bateria, unos platillos - acompaña lo que parece ser el decadente epilogo del protagonista. Los efectos especiales además, son un gran recurso para representar el contraste entre la viva imaginación de Roggan ante sus más oscuros demonios.

Hay un asunto en esta película que no se debe pasar por alto: está hecha para el amante del cine y - aún más - para quienes laboran dentro de él. Esta puede ser una de las razones de mayor peso para desechar y renegar de este film, que a mi por ejemplo, no ha logrado terminar de engancharme. Otro punto en contra es el poco oportuno final (que no les voy a contar obviamente) pero que no me dejó para nada contenta.

Por lo tanto, si a ti no te va la absorvente, turbia, confusa y anárquica vida de los actores, la relación de amor-odio entre Hollywood y Brodway y los atormentados pensamientos de un cincuentañero en decadencia. Esta película no es para ti. Déjale su manjar a los críticos, que al parecer tomarán a su retoño y lo harán ganar un Oscar.  

" En resumen, una tragicomedia que revela el temor más grande de un actor que alguna vez llegó al estrellato: ser olvidado. La atormentada vida de Riggan (Keaton) que pelea con su ego herido junto con la cruda vida tras bambalinas, hacen de esta película un claro regalo a lo que es la vida del actor"